被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
好几处看哭这泪点是什么水平......事情就这么发展到糟糕的地步，好在孩子们都很好，懂得去爱人也会原谅，看着小孩好好地成长也会哭出来，天呐噜我还是个23的年轻人嘛
不服输不想承认自己没有能力
总之这是一个认真讲爱情的故事，也是一个热烈的爱情故事！
『为了我们能永远不变的在一起，我非得有所改变不可』
还有瑞典人民怎么也挣扎在贫困线上呀哈哈哈哈哈哈
充斥体育片的俗套情节，像团队不和谐、比赛黑幕，这无可厚非；
居然叫这个译名😂 我看的叫《这该死的一见倾心》。 俩女主很搭！互相欣赏和理解的过程也很让人感动。就是抑郁爹太窝囊了看着来气，以及非要安排一个炮友角色，比较膈应。
制作和剧情交代上有点儿乱，但作为等了一年多的剧场版，为了高人老婆！五星！
虽然电影的制作确实不错，很出人意料的令人惊喜，但影片中宣扬的童话般的价值实在无法引人共鸣（但给最后涨房价的结局点赞）。肖汉失败的人生不是他不努力，而是努力的方向错了，所谓电竞，不过是一个忽悠人并从广大游戏玩家口袋里骗钱的资本玩法而已，真想从电竞资本中薅羊毛，不是一般人能做到的，因为能成为电竞项目的游戏少之又少，而这种项目的最大特点就是：成王败寇，除了冠军，其他人都只是羊。而且这是一个吃青春饭的行业，从十多岁开始入行，十年之后，基本就是废人一个。就像女支女一样，乘正值青春时努力卖笑曲意奉承攒够下半生的钱，妄想清高到出淤泥而不染的，下场都很凄惨。所以这部电影本身就是童话，而童话大多数都是骗人的，但制作方高明的地方就在于结尾彩蛋中的涨房价，让原本幼稚的童话变成了“黑暗童话”，具有浓浓的讽刺意味！
剧情部分真是平平无奇，但是游戏部分拍的太好了，热血又燃，看得出导演花了很多心思烧了很多钱真的热爱才会这样。能为自己喜欢的游戏拍一部还不错的电影，也值了。
也許是女主最後做到全面釋放自己的原因吧
Sorry...I just don't feel connected. But the sex scenes are great. The vibes are so real and intense.
喜欢！终于看到了！这种故事就是只要不出大的观念问题，叙事又流畅，我真的会夸夸！以来到准太的家乡学习弗朗明哥舞作为线索，讲述西条高人逐渐认知到自己对准太的爱还有学习如何直接地表达，真的很适合傲娇系的他！这个故事线清晰明了很喜欢！还有准太这边视角的补充，关于亚克力板的镜头很喜欢！
lsp表示看得不满足。说实话，主cp腹黑天使攻vs傲娇认真受，不是我最喜欢的，反倒是总制片和音乐制作人这个虐恋啊，下次能不能展开写写
合格的爆米花，这次真是给网大电影长脸了，多给一颗星以资鼓励；其实黑鲨第一次开挂这比赛就相当于结束了，这谁都看得出是开挂了，开挂了还不发现那观众就不会买账，比赛就没人看，没人看就没流量那这比赛也就开不下去了
制作真的挺一言难尽的，特别是这种舞蹈题材，又还原不出那个效果，就看的比较尴尬，然后剧情也是非常一般…但是最后的部分还是很好嗑🥰
别说放在网大里了，就是放在院线电影了也是不错的啊。就算情节老套，但是太阳底下无新事，几千年了，大家还不是为父子情感动吗
男主简直就是照搬《我不是药神》， 中年失败交不起租，有个儿子要用钱，前妻跟自己争抚养权，后面被房东赶出来我以为要上演《幸福来敲门》了，而且击败关键反派靠的是队友当双面间谍，跟资本博弈那段也显得很粗糙，继续加油吧
跟无可救药一样笨拙又真诚暖心 感谢主创们的再次治愈
AHDH的科普很好，要去多关心下我的朋友啦
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
