1. 人们本能地转移责任、规避不确定性和反感兴趣强制化,只为服务于自己认定的「自由」。
海恩里希没有布拉纳饰演的精彩,艾希曼的戏份不多,对最终解决方案的毒气办法,没有给出数字上的预估,所以还是显得没有老版的残酷
如果撇去种族清洗和大屠杀这个前提,这种会议是所有集权政治的必需品,“圆满成功”会是不变的归宿…群戏很精彩,如果改变成舞台剧一定也很棒。
愿你永远不要长大。
小新动漫和真人电影的区别在我看一方面是最大程度的表现那份纯真,另一方面是提醒我们在轻松之余审视珍惜我们的当下
可惜藤原启治已经去世了…台版配音的蒋笃慧也不在了…剧情其实跟以往都差不多的水平啦,但是又有什么关系呢,野原一家,春日部防卫队,双叶幼稚园…每年都会期待一部剧场版…
一直都无法理解人种的高下之分,但是坐在会议室里的每个人的思想都如此统一,即便是争论谋杀的残忍也是针对德国士兵的心理健康来说的。都是被荒谬的时代裹挟着的人。
随着年龄渐长,人们越发追求真实、细腻、主题,而忘却了画画的初心,俨如成人恨不得马上撕掉一切跟童真沾边的标签。小孩,也因应家长的审美,变得成熟、写实。涂鸦,自然而然,逐渐消失。本作是近年最佳的蜡笔小新动画,选材可以,高潮燃,有泪点,但节奏一般。为了突出小新干啥啥不行的人设,神笔马良的玩法神髓没抓到,后期崛起也突兀,比较浪费。怀念《云黑斋的野心》、《大人帝国反击战》,小新精神应是弱者顽强而不是傻逼。
全程都封闭在房间里的拍摄,一桌人谈话间决定另一个种族的生死,而每个人都冷漠得令人窒息,所有生命的价值在对话间甚至不如“一节车厢运力带来的成本”高,他们却觉得只是一个简单的“在别墅里的会议”。
一屋子手握极权的男人 冷静且理智地探讨如何实施种族灭绝的时候 生命在他们眼里不过只是冰冷的数字 不小心在观影期间走神后再回过头 还以为他们在讨论来年的旅游计划
一部令人不寒而栗的电影。当目标是荒谬的时候,一切高效率的国家机器,先进的科学技术,都只会造成更大的灾难。
对白驱动型影片。英国制海权在手,苏联挡道西伯利亚,“特别处理”方案名正言顺登台唱戏。1942年“工作”推进,军方与政府代表齐聚,明里暗里争权、逢迎、趋利避害,十足官僚。核心议题明明极不寻常,衣冠楚楚与会各方却只管常态似的正经对答、协调互通,所有棘手问题都拿出了有力“措施”,使得“最终解决计划”圆满达成。(不过几十年前罢了,有什么制度、准则、安排或理想能亘古不变,这世界难保不会有更奇怪的时候。
不理不理左卫门到底是个什么人物形象,贪财但是大是大非上不含糊?一般这种人物都是出现在抗日剧里,虽然发战争财但是不叛国。好多地方看的人只皱眉头,你到底想说啥,这些情节监督你自己看起来通顺吗?
不理不理左卫门到底是个什么人物形象,贪财但是大是大非上不含糊?一般这种人物都是出现在抗日剧里,虽然发战争财但是不叛国。好多地方看的人只皱眉头,你到底想说啥,这些情节监督你自己看起来通顺吗?
不知道是不是片源问题,一卡一卡,有的地方衔接不够流畅,但是还是会泪目
很多眼熟的演员,你德是不是真的只有二十个演员,最眼熟的当属那个处处唱反调儿的博士,哟!您老不是巴比伦柏林里那个炒股失败闹了一出自杀大戏的警长吗?
完成度很高,几个涂鸦人物构成了电影最大的泪点。在小新的世界里,成年观众也可以感受到久违的童心和温暖。
嬉笑间决定了数百万人的生死,一切都是那么的平淡。
8.5
看得出《蜡笔小新》系列剧场版也进入了“二次创作”阶段——当以前的观众成为了作品的创作者所呈现的作品形态。这也让本作剧场版的高概念成为了评论的入口,但这些概念并不像《大人帝国的逆袭》那样落实到某种现实的批评,而是高谈如“没有创作世界则将毁灭”、“孩子与成人世界的对立”等老生常谈的概念,却忽略了概念生成的过程。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved