2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
比起摔爸洛奇这种运动片，这片更多地是延续了香港近几年关乎与写底层与人的关系之间的讨论。像是沦落人，一念无明这样的。关于残疾人自己的身份认同，家庭关系的段落，运动员的处境，以及中港关系的一些隐喻。
香港选送奥斯卡的电影，望着妈妈，Set Go！不同年龄段的演员演的都非常好，妈妈和儿子最后那段争吵，感情流露的非常真挚。
根据真实事件改编，整体扎扎实实。演员演技突出，残障人士的关怀不得少。但我更在意的是有时让人窒息的吴君如的母爱，三星半。观影蛮沉浸的。
他说“我现在不是运动员，是快递员”的时候，眼泪止不住地掉。细节很到位的电影，我好喜欢三个时期的演员，神态表情太像了，让我觉得这就是他的真实成长轨迹。
温情表现十足，题材挖掘不够
可能是，迎合了港人傳統裡的華人根本，母慈子孝。有時候說不清，許多事物，香港就是比內地還守舊，好，大家不比爛。
比我想象的好看 在体育场妈妈和阿伟的争吵是全片高潮部分 电影里花了很多篇幅来论证同工不同酬 因为妈妈为阿伟接了很多广告就是为了跑步 但事实上生活中刘德华已经帮阿伟解决了生活的困难 所以电影里想说的观点是希望同工同酬吧
堂堂香港竟然派本片参加明年奥斯卡评选？这已经不是香港电影的落寞了而是同大路一样同流合污自暴自弃了吧…开片第一跑就成功…也没看出多努力就成了只能说明被上帝青睐和后天努力是两码事好吧…
母爱真的很伟大，可是对哥哥这么好的时候弟弟却一直被忽略，人是复杂的社会也是复杂的，复杂到人努力做好一件事就很难了，跑步多简单，一直向前就好了……
看之前以为是妈妈激励孩子拿冠军的故事，原来是拿了冠军之后依然一地鸡毛的故事
7分。拍得很中规中矩，竞技体育的燃，残疾人家庭的困境，残疾人群体在社会的困境和受到的忽视都有展现，正值东京残奥会期间上映还蛮有意义的。不过可能为了凸显片名妈妈和儿子的关系，其他家庭成员爸爸和弟弟完全被弱化成了背景板，尤其是弟弟这边，其实值得更多的呈现。
不普通没必要成为普通，也可以成为优秀。刹那的光辉总是无法恒久，同工同酬或许是公平的第一步。起跑落后，就只能在后半程全力奔跑。有几处还是拍的挺感动的，希望尽多的能关注这些优秀的残疾人运动员，他们可比我们普通人优秀一百倍（苏神的童年，少年，成年三个演员找的太好了，少年到成年我直到最后才发现演员换了）
想到了《岁月神偷》+《奇迹男孩》，生活实苦，但坚持就很伟大。美中不足的是故事结构有所欠缺，很多情节似乎只是为了推动情绪而没有了下文，比如和小儿子的争吵与矛盾如何化解、经纪人接广告的处理、跑步和谋生之间的权衡、未得到心仪女孩儿的后续等等都没有交代，虽无关乎主线，但问题抛出来了却又没个回应，显得整体故事结构不够完整。
真实故事改编，挺感人的，吴君如演的真好，母爱很伟大，残疾人运动员太不容易了
电影改编自香港残奥冠军苏桦伟的真人真事，是近年少见的人物传记港片。从母爱和残疾人两个角度切入主题展开故事，剧本很工整。母爱的伟大令人动容，残障人士的故事热血励志，电影前半部分活脱脱一部港版《阿甘正传》，心酸又催泪。全片用了很多笔墨来描写残疾运动员的内心世界，展现他们的困境和无奈。残障运动员的未来在哪里？电影并没有给出答案。现实中苏桦伟被华仔招到工作室做文员工作，相信还有更多的残障人士需要关怀和照顾，给这部为残障人士发声的电影点赞。
泪点足，经费不足，排片不足。粤语歌有重新崛起的势头，港片要加油。
吴君如真的是演技派，演得特别好，有点感觉梦回岁月神偷。但是这部片子重点是放在苏桦伟身上，所以吴君如起到了一个很好的托底作用，好几位演员都演得好好，我一时间分不清他们是真的有残疾还是说演出来的。
二十多年苏妈的脸没啥变化，张继聪的老年妆又很到位，所以这是啥设定。少年和青年两位演员真的很棒，新生代了不起，希望以后继续看到。还有老baby钱小豪又是出现在花絮时间长过正片……这次很遗憾影院没有排原声场次，哭泣。
买可乐时串戏到朱梁，有cola，有hope.
男主的几位扮演者都很出彩，虽然影片成色一般，但对运动精神的敬仰，对残障人士群体的关注还是让人感动与反思
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
