作为谍战剧 不够有反转,作为感情剧,不够刻骨铭心
冲着男主长得像开花看的,案情各种阻拦,其实隐隐约约能猜到点,故事总体来说还不错
晚上12:40看完,真的上头,暧昧不死,爱与自由,值得一看
昏暗阴冷的华沙,无处不在的民兵,性少数的无力挣扎,也看到人性的光辉。
两个人长的真的太可爱了,一个赛一个的狗狗眼啊
看得十分憋闷 并不觉得剧情紧凑反倒看得哈欠连连
看前面一半的时候,觉得这个调调正是我讨厌的调调,迷迷蒙蒙的音乐和脱离叙事的慢镜头特写细节,似有似无越大确定情绪目的的旁白,无法欣赏这种,同时还是一个该死的女权性冷淡仇男仇性的片子,可是后半段之后,片子戏剧性和故事性突然出来了,仇男仇性的性冷淡也没有了,好奇怪的片子!
我和老女巫有同样的问题 为什么别人付出爱得到爱 永远都是那么简单 而我却一次次躲在黑暗中泪流不止
审讯室交织的眼神 雨夜橙色路灯下焚烧的阴暗过往 繁华的别墅中无法探寻的秘密 都是隐藏在波兰看似宁静祥和夜空下的白色恐怖 黑暗街角爱的火花 拥挤的房子最后一次的深夜派对 酒吧里点燃香烟的那一抹亮光 是绝境的希望 是人不能什么都怕 尤其是自由
这剧本给我的惊喜程度不亚于当年的三块广告牌(不过三块广告牌是神啦)
灵魂的失语是被握住命运咽喉的象征,漫长的生命之河承载着一切物的无能。即便去念诵着你的圣名也未能逃脱罪的审判,像祂一样承载分担着世人本不应承担的苦痛。魂穿和丰弥每一幅吞噬残缺灵魂的躯体黑洞,试图用无谓之勇纠正自然的残酷和爱的残缺。马力克般的自然镜头不仅能够定格天地隽永,更能够捕捉那漫长苦痛以神圣直达天堂彼岸。转瞬即逝的美好透析出世间荒凉的非人本质,虚妄纠缠沉溺于百般欲望孤独的渺小人类啊,尽其所能肆意践踏和摧毁横扫着周围的一切。所谓女巫不过是习得了爱意却被抹杀的生灵,苦涩和哽咽的话语在嘴边无法言说化作泪珠。浇灌于每片人烟罕至的荒漠汇成生命的江海,直到那波涛连绵的汹涌海浪将你我包裹吞噬。我们无法想象魔鬼的面庞模样,却无时不刻被其捆绑,只因它一直都交汇在我们的每片视线脑海,不再追逐生与死的永恒本能。
同时旁白太尼玛多了,说白了,还是认为单纯那点碎片无法阐释想说的内容。
你化身妇女、男人、狗、孩子去看世界,你发现:啊,原来世界是这样子的啊。最后的最后,你终于认清了自己,并杀死了阻挡你获得人性的“恶魔”,你也终于学会了哭泣与愤怒,同时也获得了快乐与幸福的感知力。
今年看过最棒的电影,这是上世纪八十年代发生的事情,不过对于我郭来说,车轮回滚的同样事情估计也不会远
镜头语言,文本意识,概念架构,都是合格的。
剪辑版。这哪里是恐怖片呀。简直是一部电影就讲述了这个地球的人类文化的所有悲剧了,病态,野蛮,血腥,掠夺,弱肉强食,欺骗,厌女,无知无觉的繁衍,悲剧再传给下一代,没有出口的永远低等的“文明”。而这些悲剧就是女人们的悲剧。玛丽亚是恨成为女巫,女主是感受,体验与承受,而除了表达出来的这两种女巫之外的第三类女巫,不是恨,是自己选择主动成为女巫(10bt的女性是这一类 当然有恨,但和玛丽亚的恨有不同),和片名相反,其实她们被排除在“人”之外,作为承受野蛮的容器,她们将一直孤单,这种疏离感是一直存在在血液和记忆里的。村妇们大笑的牙齿颜色和皱纹,纪录片蜂蜜之地。是不是北马其顿的风景随便拍一拍都是绝美自然景色,太会了。有空会再刷一下原片。仍然是失去了声音的她或她们
虽然还是传统的三段式,但悬疑片的节奏+现实主义的镜头语言让影片可看性增加不少。“做人不能什么都怕,尤其是害怕自由。”不要让别人的历史成为我们的未来。
中焦手持和窄画幅让我想起安德里亚·阿诺德,但还是拍得太安全了,从对环境音的不信任就能看出。具体到概念层面来说,啃噬(进食)和填充(变身)居然成了两套毫不相干的动作,如何判断“吞噬”一个人究竟是出于食欲还是性欲,还是两者皆有?导演显然对处理这样的问题不感兴趣,这使整个片子呈现出一种纯粹基于设定的天真的平均想象,它从一开始就锁死了自身的上限。
没有心脏,却活了九条命,每次都是不一样的人生,但爱才是破解诅咒的唯一途径,惊悚又温情的恐怖童话故事。失焦手持摄影,浅景深的大特写,还有诗化的台词,太像奢侈品广告片了,太费脑了。
好看!看之前还以为是晦涩冗长的大闷片,没想到节奏很抓人,破案和感情结合的很好,色调和光影也有质感,喜欢。
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