喜欢这部电影的理由,和电影里两个人相爱的理由是一致的,都是一种同类间经验的共鸣。谷歌地图和卓拉领地,捕捉到太多这个时代的生动细节。无用的爱好也是曾经试图做出的抵抗,就算注定失败也没关系。
没看简介打开就看,还以为是部矫情的爱情片呢,而56分钟后才真正精彩起来:文艺青年之死。宇宙的尽头是上班(社畜)。
坂元裕二又夺走了我的泪水。现实里会有这样和平的告别吗?还是只有一地琐碎和需要独自走过的漫长愈合期,我不知道,只是觉得这样的缘分一生也许真的只有一次,无论怎么说也不要错过才好。要活在现实里,但也不要被现实击败,要始终记得最初相爱时拼命想要延续下去的那份热烈。
恋爱的感觉不过是因为刚在一起所以愚蠢的头脑把我们情绪放大化的结果。
以为自己已经到了坚硬的年纪,却在看完之后又软得一塌糊涂。为什么我们如此互相吸引,却又不能一起抵御消磨呢?大概爱情就是焰火做的吧。
有时候会觉得自己是不同的,但也只是个有些特点的普通人,而已。
一部《花束般的恋爱》,一首《阴天》。
甜美的开始,体面的结束,本以为就如此了,但最后背后的挥手神来之笔,情绪立刻崩了。
开头耳机那段还是颇有趣味,但其实没看完,也无法看完,承受不了演员念旁白做为主要推动力的片子了,我是在看漫画吗???现在真的是一点受不了这种电影,去写小说不好吗?或者改漫画吧!真的那么压抑吗?都不肯好好演出来又或者这是传说中给本国人看的电影。欧美文化下的人看不下去……
坂元味真的重。这个如果在国内拍大概就是5分左右,国内大概会加很多轰轰烈烈的争吵。但其实很多东西还是公式,初识+热恋+现实教做人,坂元已经是这个公式发挥很好的了,花束般的恋爱,很贴题。但怎么说呢,突破这个公式的人物才能让故事有更难忘的记忆吧
“大豆”和这个同步看,发现内心絮絮叨叨的阪元裕二的戏可真费镜头啊!细腻和温柔得不像这个时代的日本,也更不像现在的日本年轻人,总觉得差着辈儿。 阪元裕二的东西形式感太强了,强到……他想要达到的自然和真实都变假了。演员的表演和造型再优秀也消弭不掉他本人的存在感,就像伍迪艾伦。(以及,伍迪艾伦写纽约的年轻人也写不对了)/红绿灯前的那个牵手和接吻超级有感觉~
“我人生的终极目标,就是和你维持现状”,即便是趣味喜好如此同频的两个人,依旧无法维持,可见爱情这件事终究是有保质期的。“恋爱存活率”的博主去了另一个世界,Awesome乐队有了自己的舞台,新海诚突然成了第二个宫崎骏,而我们成了996的打工人,爱情也渐行渐远。坂元裕二的剧本总是堆满了无数令人触动的细节,仍旧记得女主在网吧度过一晚第二天清晨心里念叨2014世界杯巴西惨败德国的情景,仿佛经历了一样的心情。跟随着他们从相遇相识到相恋再到同居见家长分手,最后变成最熟悉的陌生人,突然感觉有些错愕,也许10年前我也经历过同样的场景和故事,两个小时重温一遍应该会很有感触,可我内心竟然毫无波澜,仿佛感情生活如同一张白纸,我究竟有没有爱过谁,在记忆里搜罗了一圈均是查无此人,哈哈哈哈,年轻时的海誓山盟终究敌不过
每一步都没有走错的情侣们啊,就在生活里错过了彼此哪……
电影你可以选择只观看喜欢的部分,但人生不行啊……
坂元裕二依旧高水准
唯一能共感的是男主工作后只能玩玩弱智手游,以前爱看的漫画小说电影什么都看不进去的部分…是的因为我已经成为这样的人了。
表现的越多越苍白,无论他俩怎么样我都不为所动。。。
豆瓣特供……坂元裕二近期的创作好像越来越偷懒,沉溺在自己的某种趣味里面,丧失了《最完美的离婚》时期那种蓬勃的生命力……
真实又细致地记下了恋爱全链路里宿命般的时刻,能这样流畅又令人动容地处理cliche正是导演的本领所在。找到文化符号与生活方式完全共鸣的人带来的精神愉悦的确是无与伦比的,愉悦程度与小众程度成正比(大概也一种自恋的表现,但制造不孤独假象的事情谁不爱呢)。两年时光里极致的快乐与充盈,已是人生的高光时刻。永恒并不那么重要吧。
非常成功的类型片,能够在正确的位置精准触及到我的情绪,主题也有很大受众:文艺、青春、恋爱、社会规训,总有一个或多个点能感染到你。当然也就仅限于此了,刚看完甘草披萨觉得这部片子全方位的平庸:普普通通的视听,恋爱片范式般的故事线,反复出现的摄像机拍一遍旁白还要再说一遍的“事故”。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved