1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
有笑有泪的标准迪士尼,动画片也是给成年人看的。歌舞和艳丽的色彩就最适合拉美文化不过了,他们家庭为中心的内核亚洲人也会relate(只不过人家更活泼?)以及各种混血人种的skintone尤其是花朵姐姐那个冷棕橄榄调肤色也太精准了,我一个色彩控/设计师/彩妆爱好者狠狠爱住(制作一部动画片花费的精力不比科幻大片小呢!你们不懂!
很多评论说里面有政治隐喻以及封建观念的披露,也许只是隔靴搔痒,一笔带过。整个家族的形象,这么多人物,也没有在这100分钟内塑造完整,有点脸盲了。
不知道是不是我自作多情,居然看出了政治隐喻。
近 10 年的迪士尼电影的全部套路。自我,家庭,和解。自我的和解,家庭的和解,自我和家庭的和解。
不让迪士尼电影上映,也不会阻挡我看的途径,不会阻挡我接触世界的脚步,不会阻止我的一切。
迪士尼歌舞片,歌还是不错的 就是剧情跟寻龙传说一样套路 中配意外还不错
我愿意为了《We don't talk about Bruno》那段的音乐和运镜场景表现多给一星。
这段语录,其实是迪士尼写给自己的信仰,那就是「保护神奇」
這是近幾年的迪士尼動畫中,少有的讓我喜歡的故事,一個具有孤獨感的故事,悄無聲息就哭掉了數張紙巾,那些發出不同聲音的、不一樣的、少數的人,不會讓世界分崩離析,而是會讓世界更加緊密,所以,不要推開、不要拒絕、不要傷害、不要隱藏,向多元世界敞開懷抱好不好?差不多在電影開場5分鐘時,我就開始遺憾這個故事沒能以2D呈現,甚至我已經可以想象如果是2D手繪風,會有《輝夜姬物語》中夜奔場面那樣中滿想象力和情緒張力的畫面,能一而再再而三地讓我回憶起來。
留给迪士尼的第三世界素材不多了。不知为何,感觉这部音乐占比很高,未必是好事,似乎编剧已放弃更巧妙的叙述方式,改用歌唱把起承转合与角色心路一带而过。就神奇家族设定及其价值观的展现,感觉不如亚当斯一家有意思且深刻。中段破解预言家叔叔消失原因的情节倒因为加了一些悬疑元素而不至乏味。在这个故事里你依然能感受到迪士尼制作上无微不至的细节与流畅,但流水线的泪点像个不带感情的提词器,到点了就蹦出来,少了原始感动的爆发力。
如果最后是大家都接受了没有魔法的世界,我会给五星。
迪士尼对拉美裔文化的演绎,画面很美(尤其大力士那首歌的表达和场景切换),故事很套路,原本应该是很深刻很黑暗,为了适应儿童市场强行降智、美化和简化。主角的几首歌反而很一般,是怎么回事,水平不行但是斗争厉害的创作者拿到话语权了么。
动画版的音乐剧,只能说当你看第一部音乐剧时好激动,第二部觉得好赞,第三部时开始怀疑“为什么音乐风格都这么接近”?迪士尼的画风从来都好看的,音乐也好听的,但是审美却也疲劳的。
唱得太多就觉得有点吵了。一般般吧,这一部我不打算收了。看个动画片,我图的就是轻松愉快乐呵乐呵,还要我去深掘背后的意义?!什么意义?!
比寻龙传说好一丢丢吧,建议迪士尼动画片部和童话真人部可以一起解散了哈~
看两分钟马上关了,这种东西瞬间把人的智力降低
哥伦比亚元素那么好看好听,但是个不怎么太好的故事。
影片讲了个过于简单和老套的故事,无论是“用爱克服一切”,还是“每个人都很特别”的主题,就算放在迪士尼动画电影的坐标系里都算陈旧了。
越来越贴近成人思维,有点缺少儿童切入点,除了一个打酱油的弟弟,倒是吸引动物的“迪士尼在逃公主”变成了男孩。故事内核还是喜欢的,但讲得不好,不过这次我正好是带着外婆一起看,有种呼应的情感体验。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved