楼宇前的蓝色屏障，结尾处的激流猛兽。电影拥有着不错的题材角度和良好的审美气质，母女之间前后的转换和不断遇到好心人的瞬间都蛮柔软抚慰，但整体却有一种很强的拼凑跳跃感，台词和表演也时而尴尬塑料，不知道是不是有意为之。每年都有一部钟孟宏的片子还是挺幸运的事，毕竟华语电影里能以这样的视听气质和影片完成度去聚焦都市人，还是很值得敬佩的。
比起前作《阳光普照》，其实个人反而会更喜欢这部《瀑布》的故事，看着设定过分完美的女儿帮助思觉失调的母亲“重振旗鼓”，没有感动是假的，但是整体格局和情感表达依旧是之前那一套，设计感过重，荒诞感更甚，无论是瀑布与阳光，还是蓝色幕布，人与人之间的关系被解构，接着被重塑，道理大家都懂嘛，也就在视听方面比较享受就是了。
聊聊本电影优点：让我们看看罗蝠电影大结局， 罗蝠他和大众打交道，他并没有聪慧如同贝尔蝠那样在灾难的最后一秒解决掉谜语人的水淹哥谭的宏伟计划。他也并没有试图在高潮时牺牲自己的生命:，用来换取哥谭人民，相反，当一切都结束的时候，他会克服自己的恐惧，慢慢爬回家，这就是出道第二年的老爷。作为一部电影，罗蝠电影在情感上非常真实，虽然在细节处理有点粗糙，而诺兰打造的TDK三部曲 感觉像是一个优等生模范作文，但是现实世界是，没有谁能轻而易举破解高智商罪犯的重重谜语，没有谁与生俱来就是天才和侦探，正因为如此我认为罗蝠足够真实。
開頭就是滿滿的套路（但是女主的激動其實也說得通）。節奏略慢。女兒的理解是讓我最感動的。瀑布變成小溪流水，如果電影只剩下一點點詩意還有什麼？
整个片剧情连贯性非常好，观看完全不会觉得时间过得很慢，反而觉得很快，谜语人的陷害让剧情逻辑上穿插的很合理，老爷刚成为蝙蝠侠的第二年，对于角色上有了更多的刻画，例如猫女、韦恩夫妇等人物。这是重返了早年间蝙蝠侠侦探的故事，DC独立一贯的暗黑系风格让我们觉得嗯，是那味。8.5/10（韩国看的）
3.5。结尾跟蓝白红之《红》一摸一样，但整个故事又有点像《蓝》，二月十四看也恰如其分，贾静雯这种病理比较难拍，这可能也是很多观众代入不进去的原因，我也挺难忍受的，好在小静这个角色十分完美，在加上BGM实在是太好听，后面的重启人生沉稳扎实，我感觉到了一种非常踏实的欣慰感，钟孟宏电影的情感浓度，人物状态都没得说，他最大的毛病就是对话台词效率太低，比如房间里有蛇，我就知道一定有蛇，还有就是听见嗡嗡声，我就知道一定是瀑布，作为观众老这么抢答式的预判成功是很崩溃的，他改掉这个我是非常期待他以后的作品。
雨好像会下很久 拉起的建筑围布会拆除 有能搬出去的房子 也有会突然冲泻而下的水流 人生大概是这样
扎导笑而不语，还以为是延续《小丑》呢，结果还是DC宇宙的扎导风，氛围和情绪给的很足，镜头也拍的很漂亮，但一到对白戏的调度就立刻打回原形，动作戏一来更是平庸，本质上还是drama强装cinema罢了。套的这层写实侦探片的风格，是唯一招人喜欢的部分，可惜拖拖拉拉的动作戏，最后连戏剧逻辑都不顾了，真的没有必要拖拉到这么长。
难看死了！又臭又长！做作、老套、自我沉迷、极度冗长！画面阴暗就算了，关键强光闪瞎眼啊，生理虐待了属于是！看的过程真的是如坐针毡、如芒刺背、如鲠在喉！！！！
光的轨迹令人不安：危险的气味从黑暗向有光的角落漫延；侧光打在人物脸上，刻出一道明暗交界线；刺眼的强光如审讯般射出银幕，晃得我们睁不开眼，是搜证时的电筒、追凶时的蝙蝠战车、爆炸后的漫天火光、淹城后燃烧棒闪烁的血色。蝙蝠侠从黑暗中走来，却无力代表光，他在飞翔时失去平衡、肉搏时疲态尽显、暴怒时失去理智，而侦探的身份也只是串联起证据与线索，助谜语人完成一次案件重演。“犯罪动机”已不再重要，真正让蝙蝠侠痛苦的是他的“破案动机”，他以何种道德伸张正义，又以何种武器肃清犯罪。没有一个英雄能够代表所有人，蝙蝠侠与那些监牢中的罪人不过是光与无光的区别。光究竟来自哪里？在这个由真实世界的污点构成的虚拟城市，只有天蒙蒙亮的清晨能够给你答案。走出影院已近午夜，感觉自己也湿透了，路灯车灯太刺眼，由着冷风先把我吹醒吧。
发了两遍影评，都被平台移除😡一个探讨母女关系的影评，不涉任何敏感信息，就不明白有啥不让说的？！
65/100 真正的女性关怀，但是太没劲了，最后点题“瀑布”也是相当生硬
瀑布是与河流溪水截然不同的水流方式，突然垂直下落因而雷霆万钧，伤害力暴涨甚至可能毁灭一切。火灾是忍受伤害与生活重担下母亲情绪的瀑布般倾泻，强力冲开母女生活的隐秘与黑暗，促成她们的了解和理解。前半部如水暴涨一样的蓝色滤镜在房子整修完毕后被揭下，阳光照进，冷色调变成了暖色调。女儿在母亲心里的瀑布声消失以后去了溪河，母亲无恙自然女儿有惊无险。一对母女经历生活的瀑布与溪流冲击的成长史。意象和结构都很不错，但是前半部浓重的蓝色滤镜显得用力过猛，其实只要真实呈现点到为止就好。文艺片最怕太满，适当的留白与克制含蓄更有力。
没什么剧情，而且和疫情也没什么关系。女主王净颜值不错。
张力还是有，关系也刻画得妙。疫情期间的戏，很多人物的口罩怎么不戴好？
开场感觉就已经剧透了，阳光之下，一片暗影，但暗影终会消散，阳光普照。调性也非常像阳光普照。父母跟子女之间的隔阂最让人难过，尤其是当他们既是彼此最爱的人，也是最恨的人。
所有人都端着一副“我正在参演一部蝙蝠侠歌剧”的刻意模样来使劲演。这一版蝙蝠侠，没有双面人生，还刻意逃避了钞能力和花样装备，只有一面倒的颓废忧郁，竭尽所能地装作一个普通人，是真切确实的无病呻吟。寥寥的几场打戏，忍者变莽汉，像极了明明手残却要近战打老头环的我，笨拙得一言难尽，毫无“蝙蝠”风采。那拙劣的身手、有限的装备、一路靠莽的打法，这样的蝙蝠侠，到底凭什么成为哥谭恐惧的象征？只将“希望”、“复仇”、“正义”、“恐惧”挂在嘴边，实在难以令人信服。明明才第二年，已经为了全片黑暗歌剧风而献祭了人设，未经沧桑，已是中年蝠，完全拔苗助长。0.5倍速加持下，制造了极其煎熬的3小时大型催眠现场。
我与蝙蝠侠从未如此贴近
放大了。也许我们都很久没有认真的去关注身边人。电影把疫情下的台湾在中产家庭日常生活拍出了一种精致感，是日常生活，却有一种精致安排的距离感和舞台感。这种干净的清晰的画面很像多年前韩国电影呈现的质感。风波过后，以为生活会像溪流归于平静，但是突然来的洪水一下子让人跟着揪心起来，终于在最后看到了小静没事，才安心。
湾湾是不是没有电视剧特别篇模式？这种情节，在台视弄一个特别篇就很好了啊拍什么电影呢。。当初《血观音》也是，没有人告诉湾湾电视剧思路拍电影走不长？拿goldenhorse看来是没有。
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