魏玛共和国时期最伟大的作品。三十年代的德国,纸醉金迷和开放性宛如二十一世纪的好莱坞,令人咋舌。
这一集是动漫版的22-26集,没有精彩的战斗的环节,更多的是剧情铺垫部分
不太同意所谓「断层」的说法,前半段极现代的镜头语言用以完成对于现代性的批判,Found Footage的调用引导视点自由穿梭在历史的迷雾当中。后半段未曾颠覆铺设好的情绪,人物以现代的身份为前现代的羁绊招魂——生存、爱恋与自我认同,因而叙事也最终复归传统,以图呼应内心隐秘的稚拙。
“我会从另一个男人身边过去,请告诉我时间和地点,我会每天都去等你。”
前三分之一真的牛逼。文艺男青年的沉沦和魏玛共和国的堕落。
声色犬马的魏玛共和国,配上小知识分子和社会主义者的困境与挣扎
这种镶嵌使得时代的阴影始终没有远去,却又不时让人遗忘或感到突兀。
这个世界如同人生一样,重构然后打破,再重构。再打破
前半小时的叙事非常惊艳,可惜半小时之后又回到了正常的语言。整个故事并不复杂,但通过精致的画面呈现出了历史节点上一系列艰难的处境以及不同的选择。穿插的诗句是现代风格的体现,电影中这些文学语言的出现倒也恰到好处,不至于太尴尬。不过三个小时的时间对于主题而言显得有些臃肿,大可精简至两个小时。“活着只是侥幸,死亡才是必然”一句,导向人类命运终有一死的天生不幸,使法比安突然的死亡显得那么荒诞。不过德国的女演员怎么都一个气质啊?完全欣赏不来😅
时时刻刻都在出现微微的不安,
或许是预算所限,导演着眼于从美学形式手段去呈现魏玛末期“疯魔”和前卫,布莱希特式间离效果也大量引入,但手持、无人机镜头无序滥用,又在瓦解这种时代幻灭感。就和这场爱情一样,终究是烟花一场。 @望京电影资料馆
提及文学,以及电影本身,但没有选择利用两者制造年代感、辅助叙事或营造虚幻如梦的氛围
文学影像,看的时候就知道这是文学经典改编,每一处戏剧转折充满着命运戏弄凡人的味道,欧洲的古典气息扑面而来。
“秩序是死亡的预兆。”(帕斯卡)秩序是指德意志的政治秩序,即不再允许存在“不同声音”的“柏林之死”。拉布德父亲的哀悼揭示了一系列灵魂破碎事件的核心秘密,“我不是那种靠儿子活下去的父亲,我是一个享乐主义的老绅士,我热爱生活,也在逐渐失去生活,我并没有准备好接受这个事实”,事实是一切悲喜都会以死亡结束。对富二代拉布德而言,填补文学史莱辛研究的空缺是确认自我价值的唯一方式,学术被政治绑架,只好劝法比安“写写过去的样子和过去本该有的样子”;科尼娅想当演员,“没有好处,但愿有无用的美”,所以跟法比安签的协议是“永远不会妨碍我的事业”,但电影业会被政治操持,前方危机四伏,这是后话。法比安的悲剧倒显得有些喜剧性,像是《温蒂妮》《弗兰兹》和《冷战》,很多浪漫乔段堆积在电影的前半部份,收尾终归令人不太甘心。
个人在洪流中覆灭的史诗,在所有的情感被时代异化的时候,个体对自我的坚持往往更像是一种自我毁灭。
時代車輪下,自由主義者的挽歌。每看二十分钟就要停下来缓一下,像法比安溺水前的挣扎。痛。荒诞。无力。推荐和「无主之作」连起来看,不过一个是沉没,一个是扬升,为体验希望,还是先看这部,再看「无主之作」吧。我认为这两部电影中的两位教授都有现实原型—「无主之作」是博伊斯,「法比安」是海德格尔—思想风潮转变的缩影。
对于一个近三小时的电影,我从头到尾保持了激情。那流动的镜头,沉浸到一战后颠覆的德国历史中,小人物如水黾在潮流中挣扎,爱情是一道亮光,但也只能把旁人的疯狂拖延一时。一个来自小镇的知识分子在动荡年代下的柏林生活,一些困境是跨文化跨时代的,一些是那段历史独有的。带着窥视乱世下小人物一生的怅然若失,在回家路上看到了路尽头明亮而巨大的月亮:或许我也只是一道阴影罢了。
一定要从头到尾仔细看呢,虽然接近180分钟,有点挑战人的注意力极限,但是接近180分钟,讲三个年轻人一个时代的精神状态展现出来,也就不那么冗长了!这个结局我属实是没想到,斯蒂凡自鲨我已经和法比安一样,感觉很受伤了,最后法比安因为想救小孩,溺水而亡,之前他好友就说过他游泳不好,然后他在笔记本上写着要学会游泳,太伤了,太无力之感了!第三人称全知视角,集中展现了1931年8月,风雨欲来的时代,两个善良但不顺利的普通人,却偏偏没了性命,正是善良有良知普通人被时代吞噬,才让未来坏人当道!相爱的人不得不分开,最后没有赴约也没有等来意中人;一心向学的人却被一个玩笑导致饮弹自尽。开场可以说是非常惊艳了,三个时代混合在一起,现在、1931年或1945年!dogma95粗粝写实风,很有代入感。
本以为是混沌无序的,如此的年代里主人公法比安却延续了动人的单纯
充满浪漫的文学基调,最珍贵的东西存于世上已经需要付出代价:困苦、受创、不为时代所容。任何时代都一样,此刻也一样。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved