有些人无法解开自身的枷锁 然而却可以救赎他们的朋友
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《法比安》就像是克拉考尔社会学著作的电影版本,混乱的熵增导向疯狂的张力,事件变为即将到来之物。导演通过介于历史先锋主义以及Dogma95的主观视角祛除了有失真实的史诗光环,还原为一种正在经历的激进“此在”。《法》不是政治史,而是精神史,在高度分裂的影像碎片之中,影片的开场却以一个历史时间的长镜头宣告了巴赞摄影现实主义的终结,又在动线上与结尾的“下降”相对——作为对幻觉机制的进入和退出,法比安这个与费边社同名的卡夫卡式角色在写作一本小说,也在进行本雅明式的闲逛与收集,然而时常出现的画外音却是自由意志不可能性的明示,它是历史的catastrophe,以男性或女性的声音现身,或以黑白的拾得影像出现,这样作为“当下”附属物的自由意志变得不可能,而是衰减为纯粹的具身体验。
按克拉考尔的理论拍的电影,形式和内容都非常诗性,无序的手持镜头有极强的张力。经济危机之后,魏玛天上大乱的日子与现在相呼应,末日就在眼前了,一个人该如何做呢?本片勾起了我强烈的烟瘾。
《永不回头》、《柏林亚历山大广场》…德语区仿佛每年都会有部考验人耐心的”三小时”出现,只要打开,似乎不会后悔- -因为很难不被其中别致的气质所沉醉吸引,投入并不短的时间去进入这些故事。这部电影接过了它们的位置,也注定是段让人印象深刻的启程。独特的时代背景赋予其意义- -萧条之后,劫难之前,世界仿佛在变得越发疯狂;然而却依然抓住激情,于动荡中纵情,麻木、忘记还有燃烧。风格上的明晰也同样是更振奋的加成,这或许是“2021年也可以这样过去了”的昭示。
手持风格、旁白的叙述、法比安一生的故事,都是我喜欢的。
太明媚的生命,又太寻常。/开场,摄影机在现代的地铁隧道随着人群前进,出站口的阶梯,一个逆光镜头打在汤姆希林身上,这是电影的比喻。
m2220:泥沙俱下,活着即是侥幸!体面不体面,先交房租;不被溺死,随后就会战死。母子间站台零和也是感人的!只不过zz太隐晦(穿插一战后肢体残缺的伤兵及魏玛黑白影像),以致偏向爱情。
德国这么狂放只有魏玛时期了,中间两人半夜裸体跑到楼下偷吃比较有意思。
开头看得头昏脑涨胸口闷,四分之一过后才渐入佳境,故事并不复杂,友情爱情简简单单,但为了契合那段德国历史的分崩离析状态,没有HE结尾有点无奈
非常好的魏玛共和国时代片,讲述了德国知识分子的精神与肉体是如何死亡的。
最后还是分两次看完了,结尾在意料之外其实也在意料之中。三十年代的柏林,离开的爱人,最后的烈火。“你只有弄脏自己才能摆脱污泥,而我们要出去,我写的是我们,你明白我的意思吗?” / 今天走在路上的时候 还是会一直想起来 那段话一直萦绕不散 如果我也可以拍出一部电影 那应该就是 法比安
好久没有这种边看电影,然后边哭一个小时的体验了。澎湃的悲伤过后,是一种奇异的幸福感,让我放松又满足。
它如同现在。我们经历相似的境况,历史仿佛进入循环。但历史不会真的循环,当下仍处于十字路口,只要每个人走出正确一步,还有改变的可能,这也是这部电影如此让人共情并心有戚戚然的原因。我们自己或许不是理想主义者,但我们应该尽力保护理想,目的不只是为了救一个人,而是在救自己的良知,并为社会保住底线。
二战前夕,一个失业的文艺青年,在和女友约会的路上,见义勇为,不幸溺水而亡的故事。
为了ED加一星,故事毫无新意,人设和造型总有一种似曾相识之感,让我想起火影、死神还有其他好多动漫……
从荒诞嘈杂的城市回到田园老家,听妈妈的话前往城市追求爱情。溺水后的湖面恢复了平静。
4:3画幅打开一幅30年代柏林风情画,上演一出“罗曼蒂克消亡史”,尊严煎熬下的法比安不愿意接受现实,又在想象的拯救和约会中死去,也许战争爆发前以这样的方式离开反倒是一种仁慈。
2.全片的荒诞,疯狂,混乱令人印象深刻
“我会从另一个男人身边过去,请告诉我时间和地点,我会每天都去等你。”
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