索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次，尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳，而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用，他回到故乡重新审视自己的少年时代，那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人，涉及导演自我往事的映射，也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳，分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘，而在离乡的路上，少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多，甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
挺欢乐的，虽然剧情很套路，每一步发展都似曾相识。另外主要角色是动物，无关角色是人类这个设定不是很懂，别的不说，光鲨鱼的伪装就怎么看怎么出戏。再较个真，小猫咪和那些荷兰猪为啥不能说话？奥卡菲娜和Richard Ayoade的声音真的很有辨识度。
反转反转再反转，让我想起了《疯狂动物城》。狼和狐狸cp感十足。
剧情好俗套，但我好喜欢这种俗套动画片。戴安狐好帅，而且还有眉钉。
四平八稳中蛮好笑的，以及狼蛇这还不是爱情？代到了沉舟。
那些大导们的自传系列，少年经历了许多，成就现在的自己。★★★☆/7.3
索伦蒂诺的《阿玛柯德》，只能说境界差了不是一星半点。对于逝去时代与事物的追溯，大师会摆脱自溺，匠人则只能耽于自溺。
索伦蒂诺的私影像，前半段家庭群像行云流水，聒噪的聚会和性感的小姨勾勒出了那不勒斯回忆，可能不及费里尼魔幻癫狂，但把马拉多纳转会植入到时间线里更具实感，直到意外发生，回归到少年心底伤痛，被上帝之手挽回的是戏里戏外人的生命，喜欢放烟花那场戏，浪荡儿的旅程亦是成长。
一个看到开头就能猜到结局的故事。魔幻世界里的善恶交变，坏人的视角向世界呼唤爱。配乐简直堪称模板！
工整流畅的福瑞控同人，到了动画里奥卡菲娜还是那个边缘亚裔技术宅角色，这就是好莱坞
“帮助你展望未来。”
点开的前十分钟就后悔了，为什么要点开。整个故事实在太低幼了。从内核到叙事到画风到逻辑上的低幼。如果非要说优点，即使不通顺不合逻辑转折生硬，但至少塞了足量的剧情，没有在一个小点上做太多的气氛煽动。
“我没疯，我只是很年轻。”
坏蛋们的良心好像长在了尾巴上，无聊中勉强嗑一嗑狐狼cp
索伦蒂诺应该拍的是自己的成长故事吧，足球与电影，家庭变故与性启蒙，那不勒斯的艳阳与海水…从浮华到怀旧、逐渐冷却的观影体验。构图依然绝美，但缺少了神圣与世俗交织的魔力。网飞在电影结束后配了一个8分钟《索伦蒂诺眼中的那不勒斯》，个人觉得比电影本身更一目了然。
保罗·索伦蒂诺拍了部属于私人的《阿玛柯德》，向费里尼致敬、向马拉多纳致敬、向故土致敬、向成长致敬，以及向自我致敬。
以为会是《疯狂动物城》的感觉，结果……还是有好些失望的……剧情倒是有不少反转，人物设定却不在我的点上，画风有点过于多元了，总觉得哪里怪怪的，又好像缺少点什么，总体来说一般般吧……
那些大导们的自传系列，少年经历了许多，成就现在的自己。★★★☆/7.3
{★★★★} 感谢Filippo Scotti，他被上帝吻过的五官直接奠定了这部电影的色调：敏感，忧郁，像世界从壳中诞生前地沉默而好奇。但索伦蒂诺并非从画中消失了，相反，他还蛰伏在各个明灭的角落--他将那不勒斯的聒噪变成欢笑，将青春的性掸得干净无秽，将悲伤滴落在每个画框。一切都像发生在一个短暂却永恒的夏天，尽管并不是。为什么要离开这里？导演问Fabietto。因为有时候，故乡纵有说不尽的故事，我们甚至把生命中最美好的印记都留在了那里，但它却没有我们想要的答案。
为什么很多人拿他和疯狂动物城比啊，明明差的很远啊！！！！
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