一部电影开创一种类型,然后隔代遗传成了近十几年来电视剧里“上海滩”怀旧表述的几乎唯一版本。“谍战”对国人的红色想象,与德国佬的《窃听风暴》简直是两极。
2.黑白电影,虽然先看的翻拍电影,但是这个老电影依旧给人一种新鲜感,这个看电影不像翻拍的这个电影这样花里胡哨、“抗日神片”,还比较务实,最后死了再见才是剧情所归。
后世对经典的致敬多种多样,有《潜伏》、也有《永不磨灭的番号》
印象深刻的两点:
五十年代偶像大片,孙道临好帅,王心刚也好帅!
兰芬在戏院看到别的同志流血牺牲,而自己在做“太太”,心里不是滋味,说这工作干不下去了,觉得自己不是在干革命,李侠却告诉她,这份手中的传单内容正是通过她之手传递给组织的。那个年代,他们的信念感真的令人肃然起敬。
费时费力把黑白电影转成彩色,不仅失掉了原有的美学特色,还呈现出这样的效果,希望不要有第二次了。
这种片子逻辑都是不能推敲的,片子的场景没有表现出这个桥没了,美军就不能撤退的感觉,没有看出来特别重要,只有文字对话不断强调。太多的战争大场面,缺乏叙事和人物精神内核的刻画。
从《电波》到《悬崖之上》,“天快亮了”是国产谍战片一脉相承的意象,长时间讲述黑夜里的算计与提防,将近结束时才让开阔的蓝天铺满银幕,这样直观的“天亮了”处理确实不一般,百万雄师过大江的历史影像配合电报发送的滴滴答答声,根本不需要再把男主角的大头照贴在画面中央,观众已经足够从单一的滴滴答答中读出谍报工作者们勇敢的身影,一条影响战局的暗线。有节奏的滴答声被听筒捕捉无声地响彻延安的夜空,如同一个隐喻,也实在有一种革命时代的浪漫。电波会消逝,对自由、和平的渴望却能在共同的愿望中永不消逝。与现在的主旋律同样是强意识形态和扁平的反派,之所以不令人排斥,我想是因为老电影凝练了建国之初电影人的热情,不塞进过多的东西,给人物内心的一波三折和细腻的反应留出空间。对比原版黑白有一种独有的沉稳,感觉上色不是很有必要。
不论镜头语言还是表演,不论是当时的电影环境还是现在都是经典!
六十年前,这绝对是能影响全国的属于全民记忆的电影了。
孙道临的表演相对其他演员还是更赏心悦目一些,虽然可能由于剧本和导演所限还谈不上表演的层次感,手法比较单一。
典型老电影的感觉,起承转合是有点慢且尬(现在人的节奏),但胜在真实与真挚——看过那么多谍战片,这个才第一次感受到谍报人员发电报的实际操作多困难重重以及那时候延安人有多坚定,女主一开始潜伏那种反应说实话现在一个人都演不出来,因为现在人本身就不那么想了。最后,我靠孙道临和王心刚真是帅疯了(最后的最后 我运气好好 又赶上了主创场
这种片子逻辑都是不能推敲的,片子的场景没有表现出这个桥没了,美军就不能撤退的感觉,没有看出来特别重要,只有文字对话不断强调。太多的战争大场面,缺乏叙事和人物精神内核的刻画。
还能说什么…价值在于我们见证了中国电影工业化的进步…
彩色版唤起童年的美好记忆,儿时的偶像孙道临
“同志们,永别了,我想念你们。”让人潸然泪下的台词,有这一句足矣。
后世对经典的致敬多种多样,有《潜伏》、也有《永不磨灭的番号》
“同志们,永别了,我想念你们”
“同志们,永别了,我想念你们”不可谓不感动。但论电影本身仍然处于政治形态远远大于剧作形态的,即电影本身明明可以拍的更精彩更曲折,但是这一版的确是更接近于政治宣传工具。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved