哥谭市没有阳光,不是雨天就是黑夜。暗黑风格相比前作们,都有过之无不及。主要角色都很出彩,罗蝙与猫女都性张力十足,不过爱情戏没有必要,估计观众心里喊的都是冲着我来吧;主要反派谜语人掐出水的娃娃脸满是反差,邪魅一笑让人起鸡皮;科林法瑞尔的企鹅更是科林亲妈都认不出来。作为蝙蝠侠电影,本作以侦探推理为新卖点,悬疑氛围渲染得很有艺术感,但叙事本身按悬疑电影类型来说只能说及格,主要是后期解密的呈现不是很清晰,而全片实在太长,导致看到最后有点疲劳了。
This is Cinema!迷惘且高级,《沙丘》之后最享受的一次视听体验。即使是我所知道最接地气的蝙蝠侠,每一个虚焦镜头都在提醒他与其他被分离的人是不同的。似乎是一次对父辈们阴暗面的全面解构,内心坚硬如韦恩也会信仰崩塌且怀疑自我(这里感觉可以多加一些内心天人交战的戏,还好保罗达诺撑起来了一部分)。但注定与普通人不一样,这次他不是“the dark knight”,手持火炬,给被水淹没的哥谭人带来了唯一的光。有几个镜头可以直接入选个人年度电影瞬间。
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时,早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展,在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地,能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤,低智推理,浓郁的黑色气质是上去了,本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的,这与诺兰版的精英主义叙事截然相反,非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应,这里不需要高高在上的悲壮感,就不该是俯视的,而是需要真正与民众平等的站在一起,这是平视的。经过大水的淹没和洗礼,洗尽罪恶的城市终将重生,而燃烧棒的那束火光,哪怕是微弱的,也足够照亮黑暗。
【72】毫无疑问是最好的影视蝙蝠侠形象,但回归到电影本身则问题诸多。①放大了猩球系列的弱点:桥段过度设计导致的整体节奏失衡,两个半小时的前戏、三秒的高潮回归到半个小时的后日谈,观众被迫保持冷静旁观视角,情感很难代入;②镜头语言匠气但缺乏合理设计,例如蝙蝠侠初出茅庐的莽撞可以理解,但拍摄上给人的视角就是路人眼中的恐惧立刻转移到装逼不过三秒;③剧本打磨得很粗糙,感情线生硬抽离、成长线潦草琐碎、主旨线如同点题作文,所有的重要转折几乎都只存在于人物之口,从而进一步伤害到了剧情发展与角色塑造,怀疑有重大的补拍或重写。整体而言有点像自嗨产物,视听气质为长但内容不够丰满,希望舞台铺开之后的第二部能做得更好吧
还不如当年的超蝙好看,三个小时闷到底也不知道华纳怎么想的,我还是等年底的阿凡达2吧,国内票房肯定扑街,立此为证!
开头那个“好时光”杂货铺是致敬男主演吗?
最后蝙蝠侠抗洪救灾那里出了戏 其他都还挺好的 比起本阿弗莱克版本的marvel化的超影版 此版非常颓 为贴近nolan版本的暗黑风格做了更多努力 看到最后我突然明白了什么 蝙蝠侠太像社工了 明明各种迹象都指明这个城市没救了 人也从内部腐坏了 他还坚信i can make a change 还要继续留在哥谭 而猫女大概就是一个曾经有着崇高理想入职的萌新社工 最终发现system is irrevocable 赶紧放弃跑路了 暗示着那些对社工职业感到失望和无意义从而转行的人们(比如我)
民风淳朴哥谭市,人才辈出阿卡姆,电影很正确地演绎了这一句话。但是,正确的方式意味着不会有太多惊喜和可能。导演过分偏重了全片逼格氛围的营造,唯独少了对主要角色人物形象的丰满和润色。这个版本的蝙蝠侠就像是一个勤勤恳恳的辅警,充当着一个破案工具人的纸板角色,人物弧光靠的不是故事,而是真的靠打光(没错,就是字面意思的打光,蝙蝠侠一定是深沉黑色厌世的光影),反派也一样的情况。距离诺兰三部曲的蝙蝠侠和小丑形象,依旧有着明显可见的差距。
曾经惧怕蝙蝠,于是成为蝙蝠侠。
希望罗伯特帕丁森的下海处女作可以继续和禁欲系吸血蝙蝠锁死
仿佛谁戴上了那个遮盖演技的面罩都能被夸是独特的新一代蝙蝠侠,蝙蝠侠简直成了演技洗白利器,毕竟你也没法对着一个面具说他木头脸,眼神没戏,面瘫,人蝙蝠侠本来就这样
第二好看的蝙蝠侠,最爱的还是诺兰的第三部哈哈
节奏好拖…真的拍得一般,有些场景不知道搞那么悲壮的慢镜头和配乐是几个意思。老爷跳到电线上拔出蝙蝠标志砍了电线然后掉进水里那段,我特么以为他要牺牲了,结果就只是砍了个电线而已,下一秒就浮出水面游走了。。深井冰。。
打三星嫌多。怎么能把蝙蝠侠拍成毫无节奏的流水账?还三个小时?在影院里坐立难安,幸好就我一个人我可以站起来舒活筋骨。太一般了,一般到蝙蝠侠连自己的主题曲都没有只能反复用涅槃,不奇怪,因为它就是毫无特点,add nothing to the image. 说是缝合怪可能有点言重,但它很像那种集合了流行元素的网红照片加了个vivid cool滤镜。科林法瑞尔没戏接了吗?不值得真的不值得。这么多好演员做配结果全是纸片人,浪费可耻。
毕竟有前者三座大山的压制,难免会被拿出来比较。想要拍出“新意”与“诚意”兼备确实有些困难。一哥这版布鲁斯更贴近一个常人的身份,更多时候还带着些年轻气盛的气质。(ps.我还以为本部会加重布鲁斯与蝙蝠侠这种二元对立身份的外部冲突,结果并没有呜呜呜呜)
介于青春伤痛的扭捏和苦大仇深的纠结之间的一种尴尬的表达。最大的问题是很多行为逻辑不能自洽,即便是带着“超级英雄”滤镜不去严苛要求剧本的严谨程度,也能让人目瞪口呆。帕丁森除了贡献了烟熏妆的脸谱,也并没有展现出和前任表演者们有所差别的蝙蝠侠魅力。
不完美,但能在大银幕上看到这种程度的德国表现主义和法国诗意现实主义的复活,我已十分满足。林立的高楼加强了人物被困的无助感,更使得影片达到了《银翼杀手》级别的再造现实——此前我看过的所有蝙蝠侠电影所塑造的哥谭这个城市,都是不能够令我信服的,我无法相信这个世界上可以存在这样一个与世隔绝、自给自足、有自己的生存法则、有独特的调性气质的城市,但这部影片令我信服了;此前我也不能信服这个世界上可能存在一个能拯救整个城市的人,但这部影片中的蝙蝠侠不再是一个超级英雄,而是一个能力有限、敏感中略带偏执的追凶者。三天以来,我一直沉浸在影片中那种阴雨潮湿、雾景朦胧的气氛中,我开始爱上黑夜,憧憬黑夜中隐伏的希望和浪漫,甚至走在小路上,路灯闪烁时,我有种一抬头会在天上看到一个蝙蝠投影的错觉。
没什么太大的惊喜,但也算是基本符合预期。都说超级英雄电影有一个优质的反派才能算得上是完成任务,保罗达诺很出色地用神秘与癫狂将哥谭的罪恶拨云见日,在制造混乱的同时甚至也让蝙蝠侠都蒙上了那不曾被遗忘的父辈的阴影,尽管在后三分之一才出场,对手戏也不多,但一出场就能让人抓到血色将至神棍的感觉,直教人大呼过瘾。罗伯特帕丁森的蝙蝠侠也只能是中规中矩,他的复杂性的身份即为他的原罪,他与猫女也没什么火花(可能是猫女太姬也太t),而唯一能让他获得救赎的也只是打击罪恶的快感。哥谭市到处充满罪恶,而蝙蝠侠与之相伴而行,永远不会消失。
当然好多毛病,为了装逼而起范,为了表达拖情节,很多本末倒置的信息量过载实在对路人太不友好了,最后就搞得布鲁斯韦恩有多拧巴,谜语人就有多幼稚,结尾还巨啰嗦,但是,人生中最重要的就是这个但是,我想要的都给满足了,一场追车戏给我后半夜震醒了,一部顶诺兰三部,你说绝不绝
如果你看了足够多的youtube视频,便会意识到自己不再需要出门掏钱看三个小时精英主义精准向平民投递作秀的IMAX广告集锦。
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